电影领域的蒸汽朋克：
从八九十年代开始，好莱坞的蒸汽朋克电影出现了一个百花齐放的局面，诸多有着不同时代背景和视觉效果的蒸汽朋克大片你方唱罢我方登场，也把观众的想象力提高到了一个新层次。与此同时，以日本为首的好莱坞之外的电影人也大胆进军，以动画片等类型与好莱坞较量，呈现出更多风格迥异的蒸汽朋克电影作品。
新世纪之后，由于技术的进步，更多风格逼真，想象力爆棚的大作逐年现身大银幕，蒸汽朋克的盛宴年年不断。而其中最为普罗大众喜欢和熟悉的，恐怕还要数著名的《最终幻想》（finalfantasy）系列（1994-2005，特指电影）。在这一系列电影中，蒸汽机械有着极其全面的细致表现。
《最终幻想》系列电影中，蒸汽机械已经作为其世界观的重要展现元素。我们看到了这样一个虚构的世界：2065年，地球上的人类正在被毁灭和混乱包围着，城市已经荒芜，人口业已骤减，所剩无几的一些地球人必须想尽各种办法才能得以勉强生存......而与此同时，地球还在遭受着外星球武装力量的入侵和大屠杀。在这一大背景之下，蒸汽机械类场景的广泛运用便显现出了这部作品的虚幻性和怀旧感。
同时，《最终幻想》系列电影的主题——探讨“爱”与“生命”的真正意义——也就在欣赏者的怀旧感中变得越发清晰起来，进而与创作者产生共鸣。
另外，该系列电影中某些建筑的风格也同样包含有蒸汽机械文化的色彩。由于其故事背景是设置在一个未来被毁坏世界的基础上，因此里面出现了很多以蒸汽为动力的移动建筑。这些建筑的风格具有相当的美学标准，引用一些知名电影评论家的描述就是：它们具有“机械美”——外型上的震撼，细节处的精致细腻，这是它与美国式科幻电影中机械建筑的庞大和粗糙最大的不同之处。所以，《最终幻想》系列电影的每一部面市之后，其机械建筑美就往往成为人们议论的焦点。
《最终幻想》系列电影中也同样包含有朋克文化。
按照前文对朋克文化的解释，我们将会很容易的联想到《最终幻想》系列电影中表现朋克文化的诸多元素。这其中首当其冲的便是它独特的剧情：在未来的受到侵略的地球上，一群年轻人为了拯救地球与全人类而与侵略者展开斗争，并开始了一段发现并证明生命和爱的真义的旅程。在这一过程中，后者是他们的终极目的，也是影片要说明和论证的关键问题。
然而，试问生命与爱的真义到底是什么呢？这样终极的问题恐怕无人能答，但是影片恰恰就是要表达这样一个颇具争议的问题，通过影片中一系列人物的激动、欢笑、义气、勇敢等元素来构成这个让所有人迷惑的问题的答案。他们用他们独特的略带朋克文化的方式发出了对生命和爱的真义的庄严拷问，由此，整个影片也就给人一种朋克意味了。
其他代表作品：
《天降奇兵》（theleagueofextraordinarygentlemen），2003年；
《天空之城》（laputa:castleinthesky），1986年；
《飙风战警》（wildwildwest），1999年；
《亚特兰蒂斯：失落的帝国》（atlantis:thelostempire），2001年；
《时光机器》（thetimemachine），2002年；
《宝藏星球》（treasurep-lanet），2002年；
《最终流放》（lastexile），2003年；
《天空上校与明日世界》（skycaptainandtheworldoftomorrow），2004年；
《变异编年史》（themutantchronicles），2008年；
《机器人9号》（9），2009年；
《哈尔的移动城堡》（howl'smovingcastle），2004年；
《专扁衰仔》（suckerpunch），2011年；
《微光城市》（cityofember），2008年；
《蒸汽男孩》，2004年；
《机器人历险记》（robots），2005年；
《雨果》（hugo），2011年
《最终流放：银翼之法姆》（lastexile:famthesilverwing），2011年
至此，蒸汽朋克终于为世人所熟知，它的魅力有目共睹，为人们展现了一个以前从未经历过，甚至从未想像过的世界。充满了大雾和浓烟，阴暗且潮湿的伦敦街道；巨大笨重充满各式各样齿轮的蒸汽机械；错综复杂，接口处间歇喷着热气的管道；以及锈迹斑斑的金属和劣质的皮革制品，这一切都让习惯了传统科幻小说的读者惊讶不已。越来越多不同行业的艺术家加入了这个阵营的创作中，许多作品如雨后春笋般涌现，同时蒸汽朋克的范畴也被不断扩大开去，许多新的思路被加入到作品中，使蒸汽朋克衍生出许多不同的风格。
小说领域的蒸汽朋克：
传统作品《差分机》之后，无数幻想小说家齐聚蒸汽朋克这块新兴的宝地，在尝试多种不同题材的同时造就了许多经典之作。
通常把前述的《摩洛客之夜》等作品称为蒸汽朋克“核心”作品，而《差分机》开启了蒸汽朋克的探索和拓展时期，这一时期的主要作品有保罗·德·菲利普《蒸汽朋克三部曲》：《维多利亚》、《霍屯督》、《沃尔特与艾米丽》，金·纽曼的《德古拉纪元》，以及菲利普·普尔曼著名的《黑暗元素》三部曲，由其第一部改编的电影《黄金罗盘》已于2006年上映。
当然，蒸汽朋克在它发源的老家——英伦大陆依然兴盛。钱那·米耶维尔的《帕迪诺街车站》是最早也是最副盛名的英国新蒸汽朋克小说，这本书于2000年出版后获得了英国奇幻奖和阿瑟·克拉克奖。克里斯·伍迪的《女巫与回忆》在蒸汽朋克中加入了神秘追踪、黑色奇幻以及拉夫克拉夫特式的恐怖，但其定位却是一部面向儿童的小说。伊恩·麦克劳德的《日光时代》是名著《远大前程》的蒸汽朋克版，讲述一场以新能源凯奇的工业革命，获得了世界奇幻奖提名。
具有工业时代罗曼史、维多利亚式风情画以及隐秘或平行历史的小说也常常被归入蒸汽朋克，詹姆斯·布雷洛克的《挖掘舰》，提姆·鲍尔斯的《怪异之潮》，罗宾·贾维斯的《死气》，乔·兰斯德尔的《飞艇向西》都属这一类型。其中《怪异之潮》以十八世纪海盗冒险为主题，《死气》则以伊莉莎白时代取代了传统的维多利亚，各有千秋。
此外，近年较出色的蒸汽朋克小说还有保罗·麦克沃雷的《帕斯夸里的天使》，书中出现了意大利“政治学之父”马基雅弗利。鲁迪·拉克的《中空地球：弗吉尼亚的梅森·阿尔吉尔·雷诺茨的笔记》再一次拿名人开涮，十九世纪著名侦探和恐怖小说家埃德加·爱伦·坡在书中成了探险家。斯蒂芬·巴克斯特的《反冰》的主角凭借反重力物质登上了月球。罗伯特·兰金的《克利斯威克的女巫》充满了巴贝奇超级计算机、泰斯拉发报机、时间机器、火星人、开膛手杰克等等新奇疯狂的东西。而斯蒂芬·巴克斯特的《时间之船》和克利斯朵夫·普利斯特的《太空机器》都是向威尔斯致敬的作品。
此外，以经典的科学怪人、狼人为题材的蒸汽朋克小说也不断出现，凡尔纳的故事也被屡次拿来翻新和添加新的佐料，除了中长篇小说之外，近年也冒出一些十分优秀的短篇蒸汽朋克小说。随着更多的作品被奖项肯定，被改编成电影，有理由相信更加出色的蒸汽朋克小说会继续冲击幻想小说界。
游戏领域的蒸汽朋克：
2009年，一款名为《机械迷城》(machinariumsoundtrack)的冒险游戏风靡网络。这是捷克独立开发小组amanitadesign设计制作的一款a-vg冒险游戏。本游戏由于极其精美的画面以及富于机巧的关卡设计，获得2009年独立游戏节的“视觉艺术奖”。游戏采用传统点击式界面，为减少磁盘容量，采用了flash的设计。和samorost游戏相似，2d背景和人物，没有对白。machinarium游戏时间更长更复杂，游戏画面全部由手绘，独特的水墨风格给玩家留下的深刻的印象。